O trabalho deste mestre influenciou muitos artistas contemporâneos. Além disso, podemos dizer que várias áreas da arte contemporânea têm uma influência marcante da sua obra e da obra de artistas do círculo "De Stijl", do qual fazia parte.
O nome verdadeiro de Mondrian é Peter Cornelis, ele nasceu em 1872 em Amersfoort. Peter estudou seu ofício na Amsterdam Academy of Arts, o jovem artista teve bom sucesso lá. No início, ele foi fortemente influenciado pela escola holandesa, e suas primeiras obras foram escritas na tradição holandesa.
Do Cubismo ao Modernismo
Em 1911, Mondrian conhece os cubistas e percebe que seu trabalho está muito mais próximo dele. E logo o jovem artista se afasta de obras com enredo, atmosfera e profundidade espacial e limita deliberadamente os meios expressivos de suas pinturas.
Em 1912-1916, utiliza a sua famosa grelha, a partir da qual constrói composições. Neste momento, ele prefere uma paleta marrom-avermelhada, bem como tons de cinza.
Em 1917, em Paris, Mondrian e seus amigos fundaram a revista De Stijl, um movimento de vanguarda e um círculo com o mesmo nome. Eles chamaram sua direção na pintura de neoplasticismo. Isso fez com que a artista reduzisse ao mínimo os meios expressivos, utilizando apenas o branco, o cinza, o preto, além das cores principais do espectro em seus tons mais fortes.
Em 1919, Mondrian era um membro ativo do círculo "De Stijl", que também incluía Aud, Rietveld, Theo van Doosburg e Van Esteren. Esses adeptos do modernismo eram próximos a ele no estilo, então cada um teve algum tipo de influência sobre ele durante a transição para as formas geométricas, quando ele gradualmente deixou o cubismo e mudou para retângulos coloridos - vermelho, amarelo, azul.
Quando o estilo de Mondrian estava totalmente formado, ele começou a escrever de uma maneira completamente diferente: contornos rígidos de linhas retas, assimetria, equilíbrio dinâmico. Em suas obras, ele se esforçou para mostrar a "realidade plástica pura" e rejeitou particularidades e detalhes, tentou expressar mais claramente os princípios universais fundamentais da criatividade.
Fato interessante: Mondrian foi incluído na "lista negra" de Hitler em 1940 e, para não arriscar a vida às vésperas da guerra iminente, mudou-se para Nova York. E dois anos depois, sua exposição pessoal aconteceu nesta cidade.
Na América, o estilo de criatividade do artista mudou um pouco: ele se afastou dos clássicos estritos da vanguarda e em suas obras apareceu uma nova complexidade sincópica e um ritmo lúdico. Como exemplo - a imagem "Boogie-Woogie on Broadway".
Vida pessoal
Depois de estudar em Amsterdã, em 1911 Pete foi para a França - o berço das artes, na esperança de encontrar lá pessoas com ideias semelhantes. No entanto, depois de três anos, ele teve que retornar à Holanda para cuidar de seu pai gravemente doente.
Em 1917, Pete voltou a Paris, muitas vezes em Londres.
Apesar de sua paixão quase fanática pela pintura, Mondrian não levava um estilo de vida recluso: tanto em Paris quanto em Londres, sua casa estava sempre cheia de convidados. Além disso, toda a sociedade estava bem entre suas obras - em sua oficina.
Mondrian costumava ser visto na companhia da socialite americana Peggy Guggenheim - eles dançavam composições de jazz em clubes de Londres. Ele era amigo do artista russo Naum Gabo e de sua esposa Miriam, com quem também dançava jazz com frequência.
Piet Mondrian morreu em 1944 e está enterrado no cemitério de Cypress Hills em Nova York.
