Entre os clássicos da escola de arte russa, o nome de Konstantin Korovin ocupa lugar de honra. Este homem viveu uma vida digna e difícil. Hoje suas pinturas são mantidas nos melhores museus do mundo.
Condições de partida
Alguns especialistas acreditam que pintar é fácil para um, sem muito estresse, e para outro, com grande dificuldade. Tem direito à vida e a uma opinião diferente. Todo o segredo está escondido nas habilidades naturais, traços de caráter e capacidade de trabalho. Você pode fazer desenhos com tintas, lápis ou de outra forma em uma instituição de ensino especial. No entanto, nem todos podem ver o mundo ao seu redor. Ao passar por um bosque de bétulas, uma pessoa admirará a beleza da paisagem, enquanto outra calculará rapidamente a quantidade de lenha que pode ser preparada neste local.
O talentoso artista russo Konstantin Alekseevich Korovin nasceu em 5 de dezembro de 1861 em uma rica família de comerciantes. Os pais naquela época viviam em Moscou. O avô Mikhail, um Velho Crente, um comerciante da primeira guilda, possuía e operava estações do Yam. Centenas de cocheiros trabalharam para ele, transportando mercadorias e passageiros da capital para Nizhny Novgorod e na direção oposta. Seu filho Alexey recebeu educação universitária. Ele se casou com Polina Volkova, uma garota de família nobre. No entanto, Alexei não herdou a perspicácia empresarial de seu pai.
Em pouco tempo, iniciou-se a construção intensiva de ferrovias, e os cocheiros com suas troikas e faixas ficaram no passado. Alexey Korovin ficou endividado e foi declarado falido. A casa foi vendida em um leilão para saldar a dívida e a família mudou-se para a vila de Mytishchi, perto de Moscou. Konstantin cresceu como o filho mais novo da família e em tudo seguia o exemplo de seu irmão Sergei, três anos mais velho. Ele gostava da vida na aldeia. A mãe criava os filhos em casa. Ela pintava bem com aquarela e sabia tocar harpa.
O pequeno Kostya observou muitas vezes com admiração como sua mãe preparava tintas e pincéis. E então ele o transfere para uma folha de papel, onde após alguns momentos o desenho aparece. Então ele observou o trabalho de seu irmão mais velho. Chegou a hora, e ele também teve permissão para "manchar" a folha de papel. O futuro artista gostou do processo. Ao mesmo tempo, a situação na casa piorou. Meu pai trabalhou por um curto período como contador em uma serraria. Então, após uma depressão prolongada, ele entrou em uma farra e cometeu suicídio. Uma mãe com dois filhos nos braços ficou quase sem meios de subsistência.
O caminho para a profissão
Em 1875, seguindo seu irmão mais velho, Konstantin entrou na Escola de Pintura de Moscou. Em seu primeiro ano, ele estudou na oficina criativa de Alexei Savrasov. O venerável artista ensinou seus pupilos a encontrar detalhes característicos de uma paisagem antes de pegar um pincel. Um ano depois, o talentoso mentor foi demitido e Korovin ficou sob a tutela de Vasily Polenov. É importante notar que, nessa época, os artistas russos em sua maioria davam preferência ao enredo do quadro. Cor, sombras e meios-tons retrocederam para o fundo.
Sob a influência de Polenov, o pintor iniciante formou em primeiro lugar a composição colorida. No último quarto do século 19, uma nova direção na criação artística nasceu na França - o impressionismo. Na época, Konstantin Korovin ainda não conhecia essa tendência. Ele simplesmente pintou "Retrato de uma Chorus Girl" na técnica que seu mentor lhe ensinou. Para surpresa e alegria do jovem artista, os conhecedores gostaram da pintura, embora nem todos. Korovin foi apresentado ao famoso filantropo Savva Mamontov, que considerou necessário cuidar do jovem talento.
Mamontov atraiu Konstantin para trabalhar nos cenários de sua ópera particular, localizada na propriedade de Abramtsevo. As óperas Aida e Carmen foram encenadas aqui. A peça "Snow Maiden". Em 1892, Korovin foi para a França às custas de um patrono para ganhar experiência e criar novas pinturas. O artista viveu quase três anos em Paris e arredores. Como relatório ao seu curador, ele trouxe as pinturas “Paris. Boulevard dos Capuchinhos "," Depois da Chuva "," Café Parisiense ". Retornando à sua terra natal, Korovin continuou a trabalhar frutíferamente em sua própria maneira individual.
No rol da história
No início do século 20, Korovin começou a receber encomendas em grande escala para a concepção de eventos comerciais. Ele projetou um pavilhão chamado "Extremo Norte" na Feira de Todas as Rússias em Nizhny Novgorod. Na Exposição Mundial de Paris, o pintor pintou três dezenas de cenários para o Departamento de Artesanato do Pavilhão Russo. Quando a Primeira Guerra Mundial começou, o artista consultou especialistas do Estado-Maior sobre questões de camuflagem.
Após a revolução, o artista se envolveu no trabalho de educação das massas. Ele lecionou, ensinou aos alunos as regras do desenho. Depois de algum tempo, a família Korovin foi despejada de sua dacha. Inquilinos adicionais foram acrescentados ao apartamento da cidade. Este procedimento foi denominado "compactação".
Vida privada
O artista conheceu sua esposa Anna Fiedler em sua juventude. A vida pessoal dos jovens era difícil. Eles só puderam se tornar marido e mulher após o nascimento de seu primeiro filho. Para grande tristeza dos pais, a criança logo morreu de uma doença contagiosa. Alguns anos depois, o segundo filho, Alyosha, nasceu. Por um trágico acidente, aos dezesseis anos, ele caiu sob um bonde e ficou sem pernas.
Em 1923, Korovin trocou Moscou por Paris com um pretexto rebuscado. Mas a situação na antes amada cidade mudou dramaticamente. Uma vez, um artista famoso teve que fazer biscates. A esposa começou a ficar doente. Konstantin Alekseevich estendeu-se com todas as suas forças. Mas um dia meu coração não aguentou. O artista morreu em setembro de 1939 de um ataque cardíaco. Ele foi enterrado em Paris, no cemitério russo de Sainte-Genevieve-des-Bois.
