O nome do movimento artístico "op-art" é uma versão abreviada da frase arte óptica - arte óptica. É baseado no uso de ilusões de ótica e características da percepção visual humana na arte.
As primeiras experiências no campo da op-art foram realizadas no final do século XIX. Então, eles não tinham nada a ver com arte, mas tinham a natureza de um experimento científico destinado a estudar as características da visão humana. O professor alemão Thompson conseguiu criar a ilusão de movimento usando círculos estáticos em preto e branco.
O surgimento da arte da op-art
A op-art tornou-se arte apenas na segunda metade do século XX. Victor Vasarelli é considerado seu fundador. A op-art foi amplamente popularizada pela exposição sob o significativo título "The Sensitive Eye", que foi realizada em 1965 em Nova York.
Criando suas obras, os mestres da op-art se voltaram não para o sentimento, mas para a mente humana. O fato é que as imagens que eles criam são formadas não só e não tanto em uma tela ou folha de papel, mas na cabeça do espectador. Graças às ilusões de ótica, as figuras planas tornam-se tridimensionais e móveis.
Características da percepção de ilusões de ótica
A principal tarefa da op-art é enganar o olho humano, forçando-o a ver imagens inexistentes. As ilusões visuais surgem devido à introdução de repetições rítmicas, contrastes de cores, linhas em espiral e sinuosas na imagem. Tudo o que uma pessoa supostamente vê, de fato, existe apenas em suas sensações, como resultado de um mau funcionamento que surgiu no funcionamento do aparelho visual.
As obras dos artistas op-art nada têm a ver com as imagens do mundo circundante. No entanto, eles são dotados de um apelo verdadeiramente hipnótico, que atrai a atenção dos telespectadores. A arte da op-art revela a expressividade especial dos padrões geométricos que podem transformar a percepção da realidade circundante.
Ao criar suas obras, os artistas op-art costumam usar não apenas pincéis e tintas, mas também mecanismos, lentes e espelhos complexos. Como resultado, as imagens que eles criam se movem e pulsam continuamente, causando choque visual nas pessoas. Obras que têm a capacidade de brilhar e refletir a luz são especialmente poderosas em seu impacto no visualizador. Como resultado, os visitantes de eventos onde essas obras foram exibidas até desmaiaram.
Após a primeira exposição de op-art, críticos céticos previram sua morte iminente. No entanto, cerca de 50 anos se passaram e as ilusões de ótica ainda são populares e novamente intrigam seus fãs com as possibilidades de desenvolvimento dessa direção peculiar.
