As atuações da diretora teatral Henrietta Yanovskaya sempre se distinguem por sua relevância, pela visão do autor sobre as coisas. Artista do Povo da Federação Russa e vencedor do prêmio "Crystal Turandot" repetidamente representou a arte nacional do teatro em festivais no exterior, realizou master classes.
A profissão de diretor é muito difícil. E esse tipo de criatividade dificilmente pode ser chamado de feminina. Dirigir requer resistência, resiliência e uma vontade de ferro.
O caminho para a vocação
Se, em tal caso, uma mulher teve sucesso, e mesmo complementou o teatro com um até então invisível, fez uma descoberta, então este é um verdadeiro talento. Nem todo mundo é capaz disso, mesmo com um dom da natureza.
Colegas e críticos dizem sobre Henrietta Naumovna que ela tem uma energia incrível, estilo único e incomparável inteligibilidade de produções.
A biografia do futuro diretor teatral começou em 1940. A criança nasceu em Leningrado em 24 de junho. Depois da escola, a graduada decidiu continuar seus estudos em sua cidade natal. Ela se formou em uma universidade técnica em radar e começou a trabalhar. No entanto, ela rapidamente percebeu que sua vocação era diferente e se tornou uma aluna do Instituto Estadual de Teatro, Música e Cinema. Henrietta Naumovna estudou no curso do famoso Georgy Tovstonogov. Suas palestras tiveram uma influência considerável no trabalho futuro de Yanovskaya.
Mais tarde, o encenador, que já tinha exercido a profissão, admitiu que trabalhar, além de estar ao lado de um mestre reconhecido, era muito difícil, mas extremamente interessante. A carreira de atriz teatral não agradou à garota. Ela amava demais a liberdade, não tolerava as ordens dos outros. Sendo um líder por natureza, Yanovskaya decidiu seguir a carreira de diretor.
Estreias brilhantes
A estreia foi uma produção no Teatro Drama regional Maly com a peça de Zorin "Warsaw Melody" em 1967, imediatamente após a formatura. Então, a ex-aluna se convenceu de que havia escolhido o caso corretamente.
Durante seus estudos, uma garota talentosa conseguiu organizar sua vida pessoal. Seu colega estudante Kama (Kalman) Ginkas foi o escolhido. Junto com ele, sua esposa foi trabalhar em Krasnoyarsk, onde seu marido dirigia o Teatro do Jovem Espectador. Yanovskaya também trabalhou lá de 1970 a 1972.
Seu primeiro trabalho em um novo local foi a peça "O Milagroso". Sua personagem principal era uma garota surda-muda e a história de sua formação. A produção mostrou imediatamente que, como diretor, Yanovskaya não era como ninguém. Em seguida, houve apresentações de peças de muitos dramaturgos russos e estrangeiros famosos. Em diferentes cidades do país.
No final dos anos setenta, Henrietta Naumovna chefiou a trupe da Ponte Azul, o teatro de Leningrado. Em 1984 fez sua estréia de sucesso nos palcos de Moscou no Teatro Mossovet com a peça "The Widow Steamer".
Confissão
Em 1987, Yanovskaya assumiu o cargo de diretor-chefe do Teatro para o Jovem Espectador de Moscou. Os atores apresentaram sua primeira produção baseada em "Heart of a Dog" de Bulgakov em 1987. Tornou-se um evento notável na temporada. A tempestade de Ostrovsky tornou-se um novo triunfo. Na peça, a versão de Yanovskaya transmite sua visão do mundo, um olhar para os heróis. De muitas maneiras, os conceitos contradiziam os tradicionais. Por seu trabalho, Henrietta Naumovna foi indicada para o Prêmio do Estado.
Embora o novo diretor-chefe não fosse fazer mudanças radicais em MTYuZ, sob sua liderança o teatro se transformou em algo completamente novo. Ele deixou de ser apenas infantil. Suas apresentações noturnas eram dirigidas a conhecedores de arte adultos. Eles falaram desde o palco sobre problemas graves, valores de vida, sociedade e personalidade. Foi dirigido por Kama Ginkas.
Yanovskaya mais de uma vez admitiu com desgosto em uma entrevista que o teatro havia se transformado em entretenimento, a intriga e a grandeza haviam desaparecido dele. No entanto, apesar da saída do público sublime, os verdadeiros fãs do talento do diretor permanecem.
O público está totalmente imerso nas atuações do mestre na história por ele contada. Nesse caso, a percepção é apenas no nível emocional. Nenhuma análise ou atenção aos detalhes é necessária. Esta apresentação é a marca do verdadeiro domínio da produção.
Cada apresentação Henrietta Naumovna vive e experimenta a si mesma continuamente. Ela tem certeza de que cada produção deve ser levada ao ideal. Portanto, após cada show, Yanovskaya sente uma sensação de vazio espiritual. Ela chama seus trabalhos de cones, cujo topo é uma ideia, da qual ela começa como diretora. E o mestre chama sua tarefa de todo o possível para dissipar o efeito das performances no espaço.
Família e trabalho
A percepção da situação por cada espectador é um ponto em um cone para ela. Todo mundo tem sua própria visão das coisas. E, portanto, o design original pode ser invisível, modificado. Mas só esse modelo tem o direito de existir, porque só ele garante a viabilidade do próprio teatro.
Henrietta Naumovna faz uma apresentação por ano. Ela tem certeza de que é impossível criar rapidamente algo grandioso. Experiência de vida, sofrimento e conhecimento são necessários. E ele não quer trocar por ninharias para ganhar popularidade. Em 1998, ela participou do drama de Herman "Khrustalev, um carro!" em um papel de ator. A irmã do general se tornou sua heroína.
A vida familiar do mestre desenvolveu-se felizmente. Eles têm um filho. Daniel (Daniel). Ele escolheu uma carreira como dramaturgo e diretor.
Yanovskaya disse aos repórteres que mesmo uma idade madura não garante clareza total na vida. Ao mesmo tempo, ela admite que a profissão não a obriga a abandonar a família. A atividade criativa lhe dá inspiração e força, ensina-a a compreender e valorizar a vida em todas as suas manifestações.
