A música tornou-se um elemento indispensável da arte teatral desde o seu início na Grécia Antiga no século VI. BC. Segundo o filósofo alemão Friedrich Nietzsche, a tragédia grega nasceu do espírito da música. A ópera apareceu na Itália na virada dos séculos XVI e XVII. E em meados do século 19, sua frívola "irmã mais nova" - opereta, nasceu na França.
Instruções
Passo 1
A pátria da arte teatral - a Grécia Antiga - não conhecia a divisão em teatro musical e dramático. O coro era participante obrigatório em atuações em qualquer um dos gêneros existentes na época - tragédia, comédia, drama sátira. No entanto, o antigo teatro entrou em decadência já no século IV. AC, quando a majestosa tragédia do século V. BC. substituído pela comédia cotidiana. Como resultado da invasão de tribos bárbaras selvagens, ocorrida no século V. DC, junto com a morte do mundo antigo, a arte teatral também desapareceu.
Passo 2
Em 1573, um círculo de músicos e escritores altamente educados apareceu na Itália renascentista, chamado de Camerata Florentina. Seus participantes embarcaram em uma causa nobre - o renascimento da tragédia grega. No entanto, em vez de recriar o gênero mais antigo, eles inesperadamente criaram um novo - ópera.
etapa 3
Inicialmente, a ópera foi subdividida em 2 variedades principais - a ópera-séria próxima à tragédia e a frívola ópera-bufa (ópera cômica). No século 19, a ópera lírica aparece e se torna dominante. Esta variedade de gêneros pode ser atribuída a quase todas as obras mais destacadas da ópera - "Rigoletto" e "La Traviata" de Giuseppe Verdi, "Carmen" de Georges Bizet, "Eugene Onegin" de Pyotr Ilyich Tchaikovsky e muitos outros.
Passo 4
Com base na ópera cômica em 1855, outro gênero de teatro musical apareceu na França - opereta (literalmente: uma pequena ópera). Seu criador foi o compositor Jacques Offenbach. Surpreendentemente, a primeira obra de um gênero desconhecido - "Orpheus in Hell" - tornou-se imediatamente um clássico. Um novo capítulo na história da opereta foi escrito por compositores austríacos. Obras como O Morcego e O Barão Cigano de Johann Strauss, A Viúva Alegre de Ferenc Lehár, A Princesa dos Czardás (Silva) e A Princesa do Circo de Imre Kalman ainda constituem a base do repertório dos teatros de opereta.
Etapa 5
Apesar de a opereta ser considerada a "irmã mais nova" da ópera, esses gêneros de teatro musical diferem significativamente uns dos outros. A ópera é quase sempre uma obra musical e dramática, cuja ação se desenvolve como gêneros de teatro dramático como a tragédia ou o drama. Opereta é semelhante a uma comédia musical, embora às vezes contenha elementos de melodrama com um final invariavelmente feliz.
Etapa 6
Na ópera, o diálogo falado está completamente ausente, os números vocais complexos são complementados pela recitação recitativa - musical. A opereta é baseada em uma combinação de números vocais e diálogo falado. A ópera tem uma partitura mais complexa e detalhada. A opereta é baseada em melodias populares que são bem compreendidas pelo espectador. Um elemento obrigatório da opereta é uma dança realizada diretamente pelos atores que desempenham os papéis principais. Na ópera, a dança está presente apenas como números de balé inseridos. A ópera e a opereta distinguem-se do teatro pelo papel dominante da música.
