A estreia do filme "Traição", de Kirill Serebrennikov, tornou-se um dos principais acontecimentos da temporada de 2012 do cinema. O filme do diretor russo foi incluído na programação principal do Festival de Veneza. O próprio surgimento de tal obra foi a prova de que o cinema psicológico sério ainda é necessário para o espectador.
Na clínica mais comum, trabalha a médica mais comum. O espectador não sabe em que cidade tudo isso está acontecendo. Pode ser uma capital, mas também pode ser uma província. É impossível até mesmo determinar o tempo com precisão absoluta. Parece que a ação se passa em interiores modernos, mas não, não, e alguma raridade vai piscar, fazendo sentir que a época não é tão importante.
Um estranho vai a uma médica. O espectador só pode adivinhar por que ele foi à clínica e, além disso, a este médico em particular. Ele é saudável e não reclama de nada. Sua visita é uma das incríveis coincidências que acontecem com os personagens principais a cada passo.
O médico teve alguns problemas de saúde recentemente. A razão é que seu marido a está traindo. Além disso, ele está traindo esse paciente em particular com sua esposa. O visitante, é claro, não tinha ideia de nada antes. Mas agora ele tem motivos para suspeitar. Ele não acredita mais na própria esposa, mas também não confia totalmente no médico, especialmente porque a mulher com quem foi atendido não lhe parece inteiramente adequada. Talvez ela apenas tenha brincado mal, mas se sim, por que ela fez isso?
Traição é um filme sobre um homem que perdeu a autoconfiança. O golpe foi inesperado para ele, mas acertou no alvo. Ele fica com ciúme e esse sentimento transforma sua vida em um pesadelo completo. Não foi sem razão que o diretor pretendeu primeiro lançar um filme com um título diferente - "Execução". Uma pessoa que é atormentada pelas dores do ciúme está pronta para tudo e comete coisas incríveis que nunca teria feito em um estado normal.
O próprio diretor diz que este filme é principalmente sobre o amor e os processos profundos que ocorrem em uma pessoa quando ela aprende sobre a traição. Essa traição vive nele constantemente, corrói a alma e não dá a oportunidade de viver uma vida plena. É por isso que o meio ambiente não é tão importante. Qualquer pessoa pode se encontrar em tal situação, não depende de tempo e lugar. Na pintura de Kirill Serebrennikov, todas as circunstâncias enfatizam essa ideia, e é por isso que os interiores são tão sem rosto.
Os personagens estão constantemente em uma situação de escolha. É melhor perdoar ou se vingar? Deixar tudo como está ou começar uma nova vida? Todos os quatro participantes da história ainda são jovens, mas não tão jovens a ponto de romper com o passado sem arrependimentos. Cada um deles se depara com a questão de como viver.
O diretor convidou atores de diversos países para aparecer. Eles não são muito familiares na tela e é isso que inspira a confiança do espectador. Os rostos de Albina Dzhanabaeva, Franziska Petri e outros participantes não evocam associações com novelas ou programas de entretenimento. O espectador simplesmente vê pessoas que lhe contam sobre suas experiências e o lembram que quem hoje se senta em uma poltrona em frente à tela também tem seu próprio mundo interior, no qual coisas terríveis e estranhas podem acontecer.
