Talvez o epíteto mais comum atribuído à pintura de Edouard Manet "Breakfast on the Grass" seja "notório". Qual é o problema?
O artista francês Edouard Manet (1832–1883) desempenhou um papel significativo no palco da arte europeia no século XIX. Ele desenvolveu seu próprio estilo único e preencheu a lacuna entre os principais estilos artísticos de sua época: realismo e impressionismo. Uma de suas obras mais famosas, "Lunch on the Grass" ("Le déjeuner sur l'herbe"), pode servir como uma ilustração dessa abordagem.
Antes de considerar essa foto, vamos tentar aprender um pouco sobre o artista.
Quem é Edouard Manet?
Édouard Manet nasceu em Paris. O pai não gostou do interesse do filho pela pintura. No entanto, seu tio, irmão da mãe Edmond-Edouard Fournier, apoiava o hobby do sobrinho: ele pagava palestras sobre pintura e o levava a museus.
Edward fez uma tentativa de entrar em uma escola náutica. Aos 17 anos, embarcou em um veleiro em uma longa viagem de treinamento, durante a qual desenhou muito.
Depois que seu filho voltou para casa no verão de 1849, seu pai se convenceu de seu talento artístico e, finalmente, apoiou seu desejo de estudar pintura. Mas, mesmo então, Edouard Manet mostrou o caráter e a independência do pensamento artístico. Em vez da Escola de Belas Artes com seu rigoroso programa acadêmico, ele entrou no estúdio do então estiloso artista Tom Couture. Mas ele logo se desiludiu com sua abordagem, precisamente por causa da adesão estrita de Couture aos padrões da Académie.
Edouard Manet tornou-se um artista conhecido por sua abordagem modernista da pintura. Ao contrário de muitos de seus predecessores, Manet rejeitou os gostos tradicionais da Acquémie des Beaux-Arts, a organização responsável por hospedar os salões de arte anuais na França. Em vez de cenas alegóricas, históricas e mitológicas, ele preferiu retratar cenas da vida cotidiana.
O pintor se considerou um realista durante a maior parte de sua carreira. No entanto, depois de se encontrar com pintores impressionistas em 1868, ele desenvolveu seu próprio estilo, no qual facilmente misturou abordagens diferentes.
Cinco anos antes de conhecer os impressionistas, sua pintura a óleo em grande escala Breakfast on the Grass (1863) já refletia essa atitude distinta em relação à pintura e se tornou a precursora do impressionismo.
"Café da manhã na grama" fora dos cânones
A situação retratada pelo autor na foto parece ser comum - homens e mulheres fazem um piquenique ao ar livre. Mas algumas coisas parecem completamente incomuns. Uma das mulheres se senta em um círculo fechado com dois homens, suas pernas estão praticamente entrelaçadas, enquanto ela está completamente nua e encara descaradamente o público. Ninguém na empresa retratada fica envergonhado com isso. Mas o público não está apenas confuso, mas indignado.
Naquela época, apenas deuses e deusas podiam aparecer nus em obras de arte. Figuras nuas míticas ou alegóricas têm sido difundidas ao longo da história da arte, mas não imagens de mulheres mundanas comuns em suas vidas diárias. Edouard Manet quebrou esse tabu.
O artista não escreveu sobre os temas clássicos então populares, mas inspirou-se neles. A composição "Café da Manhã na Relva" refere-se diretamente a obras de arte italiana do século 16 como a pintura "Concerto ao Ar Livre" ("Concerto Pastoral", "Concerto Country") de Giorgione e / ou Ticiano e gravura de Marcantonio Raimondi "O Julgamento de Paris" após o original perdido Raphael Santi. Manet se inspirou nas poses dos dois deuses do rio e da ninfa da água no canto inferior direito da gravura, bem como na companhia de mulheres nuas e homens vestidos na pintura.
Uma inovação foi o tamanho da tela grande para uma pintura de tema secular: 208 × 264,5 cm. Normalmente, uma tela desse tamanho era usada para pinturas acadêmicas com imagens alegóricas ou temas mitológicos e históricos.
É digno de nota que Manet escreveu em primeiro plano das pessoas que conhecia. Um dos homens é o escultor Ferdinand Leenhoff e o outro é um dos irmãos Manet: Eugene ou Gustave. A mulher em primeiro plano da imagem é Quiz Louise Meuran, que posou para o igualmente polêmico Olympia escrito no mesmo ano e para outras pinturas de Edouard Manet.
Escândalo
Edouard Manet queria apresentar seu Breakfast on the Grass no prestigioso Salão de Paris em 1863. Mas seu trabalho foi rejeitado e não teve permissão para ser exibido. Em seguida, ele o mostrou no Salon of Outcasts, uma exposição organizada por Napoleão III como uma reação aos critérios muito rígidos de seleção de obras para exibição oficial.
Espectadores e críticos não aceitaram a pintura de Manet. O escândalo estourou não apenas porque a imagem abalou a moralidade do público. O artista foi acusado de ignorância e incapacidade de observar as leis da perspectiva. Na verdade, Manet se permitiu violar os princípios de retratar a profundidade espacial e observar as proporções: a mulher ao fundo é muito grande e o barco é desproporcionalmente pequeno, o rio parece uma poça rasa e até mesmo o dom-fafe pássaro do inverno senta-se em um ramo logo acima do banhista de verão. Zombaria e nada mais.
No entanto, a pintura "Café da Manhã na Grama" se tornou a antecessora do Impressionismo, o ponto de partida para o desenvolvimento da arte de uma nova forma, livre do arcabouço acadêmico draconiano.
