Dmitry Krymov hoje incorpora apenas as ideias mais inovadoras em seu trabalho. A sua abordagem profissional e intransigente no trabalho permite-lhe criar verdadeiras obras-primas. E o nome do famoso encenador e artista atualmente adorna a coroa da arte russa.
Uma pessoa incrivelmente brilhante no campo da cultura russa - Dmitry Krymov - já alcançou alturas incríveis no campo da direção e da arte teatral. Membro do Sindicato dos Trabalhadores do Teatro da Rússia e do Sindicato dos Artistas, foi premiado repetidamente com títulos em vários festivais internacionais.
Biografia de Dmitry Krymov
Outubro de 1954 em Moscou foi marcado pelo nascimento de uma pessoa verdadeiramente talentosa. Família: pai - diretor Anatoly Efros, mãe - crítica de arte e crítica de teatro Natalya Krymova. Como os tempos de crescimento da futura estrela pertenceram ao período de especial anti-semitismo em nosso país, foi decidido no conselho de família dar ao filho o sobrenome da mãe. Conforme demonstrado pela verdade da vida e pelo amor pela criatividade intransigente, a decisão foi correta e eficaz.
Depois de receber um certificado de ensino médio, Dmitry ingressou na Escola de Teatro de Arte de Moscou no departamento de encenação seguindo os passos de seu eminente pai. Após a conclusão de seus estudos em 1976, ele foi melhorar sua profissão no Theatre on Malaya Bronnaya. Aqui, os espectadores puderam se familiarizar com suas obras nas produções de "Summer and Smoke" de Williams, "Remembrance" de Arbuzov, "A Month in the Country" de Turgenev, "Living Corpse" de Tolstoy e outros.
Em 1985, Krymov continuou sua carreira profissional no Taganka Theatre. Graças ao seu indiscutível profissionalismo e talento, o espectador pôde apreciar as suas atuações: "Um metro quadrado e meio", "A guerra não tem rosto de mulher", "Misantropo". Ao mesmo tempo, o popular roteirista colabora com muitos países pós-soviéticos, teatros na Bulgária e no Japão. Sua geografia dentro das atividades russas inclui, além da capital, São Petersburgo, Volgogrado e Nizhny Novgorod. Em uma base profissional, Dmitry Krymov colaborou com muitos diretores eminentes, incluindo Shapiro, Arie, Tovstonogov e Portnov.
Após a morte de seu pai no início dos anos noventa, nosso herói deixa seu emprego como designer de palco e muda para a pintura e a arte gráfica. E deve-se notar que é bastante bem-sucedido. Suas pinturas passaram a ser expostas nas principais exposições temáticas em museus da Inglaterra, Alemanha e França. Em nosso país, pode-se conhecer seu trabalho artístico no Museu Russo.
Hoje suas telas são apresentadas com sucesso no Museu de Belas Artes. AS Pushkin e na "Galeria Tretyakov". E desde 2002, Dmitry Krymov é professor permanente na Academia Russa de Artes Teatrais. Além disso, dirige o curso para artistas de teatro e o laboratório de criação da Escola de Arte Dramática. Suas produções participam regularmente de festivais internacionais em todo o planeta.
A essência da criatividade do diretor
A abordagem inovadora do mestre da arte teatral se tornou bem conhecida por todos hoje. Segundo sua convicção profunda e os resultados eloqüentes de seu trabalho na esfera temática da vida, atualmente, só o interesse do público determina o vetor de desenvolvimento desse espectro do mercado consumidor.
Como o espectador moderno há muito deixou de ser “onívoro” e sua sofisticação na avaliação da arte teatral atingiu um nível “gourmand”, então o trabalho de um roteirista deve estar no nível adequado de profissionalismo. Como você sabe no ambiente teatral, Dmitry Krymov é sempre muito exigente e implacável com tudo relacionado ao trabalho teatral. No entanto, na vida ele é uma pessoa muito gentil e amigável.
O principal postulado do diretor é que o espectador, ao chegar à peça, não deve compreender totalmente a intenção do autor, mas vir a ele somente após longas reflexões e conclusões. É o próprio processo de compreensão da intenção do diretor que constitui a ideia de sucesso na arte teatral contemporânea.
